**动画和**动画的区别
**与**动画电影风格比较 不可否认,**与**,是全世界少有的可以称作动画电影“大国”的国家——不仅因为它们生产动画电影数量之多,而且因为动画电影在其各自电影产业中的地位。
在开始比较两国异同时,有必要先解释一下本文的比较对象——动画电影(Animation Film)。
在以下的文本中,“动画电影”特指那些以上电影院线发行为目的、且与电视动画没有直接关联的动画片。
这样一来,本文中的动画电影就不包括电视动画系列剧、OVA(直接面对录像带或DVD市场)以及电视动画系列的剧场版。
这样的限制主要是针对**动画而言的,相对于**动画,他们有着多得多的电视系列、OVA和剧场版。
如果将所有这些都拿来和**动画比较,那简直是一项“不可能完成的任务”。
反之,如果按本文设定的“动画电影”类别,两国作品之间无论在量还是质上都比较对等,从而更易于比较风格方面的异同。
首先,就动画电影的制作过程而言,两国的做法还是比较类似的。
由于动画电影比其他动画产品要求更精细,因而花费的制作时间、制作经费都远非一般动画产品可比;因此,两国的动画电影从制作角度而言基本上都是本国的顶级水准。
**就不用说了,其真人电影的平均制作费本来就不高,而像宫崎骏、大友克洋、押井守等动画大师制作的动画电影,投入动辄以数十亿日圆计,耗时经年。
即使在上亿美圆大制作风行的好莱坞,一部动画电影的投入也是要让各大制片厂老板肉紧的。
不过还算幸运的是,高投入的动画电影一般也带来高回报,迪斯尼每年的作品肯定会进入年度票房的前十位,好几次还占据了第一位;而在**,宫崎骏的作品更是屡破影史票房记录。
对普通观众而言,动画电影是如何制作的并不重要,关键是最后的“成品”看起来怎么样。
相信只要看过**和**动画电影的人,都会或多或少感觉到二者不同的风格。
仅就视觉效果而言,好莱坞制作的动画电影近来有逐渐向立体动画倾斜的趋势,虽说传统的二维动画并没有退出市场,但从票房收入来看,不论是看动画片的整体市场,还是看所在单个制作发行公司所有类型动画片票房分布,3D动画都要比二维动画更受欢迎。
而在**,二维动画仍是市场的主流。
这并非说**动画制作过程中不用电脑动画(CG)进行修饰,像宫崎骏后期几部作品,都采用了电脑动画来辅助作画,到了《千与千寻》时已经用CG来做一些泪水的3D效果了。
至于大友克洋和押井守在CG应用方面就走得更远,他们作品中的背景基本上都用电脑特效进行了润色,从而使得背景看来分外真实。
这一点观众能从《AKIRA》、《大都会》、《攻壳机动队》、《最后一个吸血鬼》等作品中强烈地感受得到。
在他们的有些画面中,如果光看背景,会有强烈的以假乱真的感觉,如《攻壳机动队》中的香港街道和《最后一个吸血鬼》当中的美**基地。
然而,**动画电影似乎有一条不成文的“规矩”,那就是人物和其他角色都采用传统的二维构图——不管背景是否采用3D技术。
与好莱坞各3D动画中着力刻画主角的立体真实性相反,**动画电影仍然坚持用相对简单的笔划勾勒角色形象。
在角色塑造形象程度上,两者各有千秋。
**动画电影中角色形象虽然和真实世界相差甚远,但创作人员一般通过出色的观察力赋予角色以鲜明的活力,使得那些平面的人物看起来是那么的有生命力,以至于观众根本不会在乎其视觉上“立体”与否;好莱坞的3D动画电影在追求“外观”真实性的同时,也并没有丧失角色塑造的趣味性:那些3D角色在细节无限追求“逼真”的同时,整体形象设计上又具有传神的夸张性,往往能将角色最突出的特点表现得淋漓尽致。
至少就笔者而言,从观看的整体效果来说,优秀的**二维动画和**3D动画在角色的传神性上是旗鼓相当的。
举个有趣的例子:宫崎骏作品《龙猫》中有个叫“小米”的4岁小女孩,迪斯尼作品《怪物公司》中也有一位1岁多的小女孩。
这两个女孩的性格都是超级顽皮+初生牛犊不怕虎型,在视觉呈现上一个是简单的二维图像,另一个是精细的3D模型,可观众却能从她们的表演中感受到同样无限快乐的童趣,并且在心里留下同样深刻的美好回忆。
日、美动画电影对于不同视觉风格的追求,一定程度上反映了两国国民迥异的性格。
**人更多地保留了东方民族隐忍、含蓄的特征,某种程度上甚至比我们**人还更讲究简练与写意的风采。
他们对动画角色的二维处理,多少反映了对于国画技巧的承袭:要的就是那样的意境!那些角色的设计看似简单,但是和整个画面相配合,寥寥几笔就能让观众感受到剧情想要传达的感受。
而**人向来比较直接,最喜欢“开门见山”,在表达意图的时候,他们总是选择最简便迅捷的方式。
同时,**人又是推崇并善于幽默的,这就难怪他们喜爱创造造型怪趣而细腻的3D动画了。
相应的,日、美动画电影创作群、对象观众的不同,也影响了二者对于动画故事及其叙事方式的选择。
虽然不论年龄大小,观众一般都能从日、美动画中感受到自己喜欢的情感与意义。
但相对而言,好莱坞制作的电影具有更纯粹地“为小朋友服务”的目的。
欧美的小孩...
**动画片在**有市场吗?在****动画会比**国产动画更受欢...
偶关于这个曾有一翻研究在此简单一说**动画其重点还是在本国内然后是亚洲在欧美虽然也有市场但占的份额不大楼主问的这个问题也比较模糊**国产动画也有很多,总有那么一些确实不受欢迎并不能说是**动画打败了它们而且人与人不同 有些**人说好 有些则相反但总起来看**动画不比**国产动画更受欢迎先提一下亚洲,以**为例 来进行对比其实**动画真正有正规代理并发行到**的也就是那么几部 这与**动画总量相比几乎等同于滴水与大海使我们不能相对完整的来了解**动画**的动漫迷看过的动画大部分来源于网上 没有经过正规代理对**动漫的喜好更像一种自发的心甘情愿的投奔在** **动画远比国产动画受欢迎个人感觉原因有二 一是国产动画发展缓慢 跟不上我们这一批的观念思潮国产动画低龄化也没有进入产业化运作二是**与**同属亚洲国家 在古代都是**思潮 在现代各自的观念更容易被相互理解 说白了就是"臭味相投" 易于**动画在**的"地下"发展在说一下****也是一个动画大国 迪士尼为代表 再如超人 蜘蛛虾等他们都是漫画出身 翻拍过多版动画**动画早以进入良性运作 不需要代理**的来获取利益**动画的思潮很新 风格迥异 能被本国不同年龄段的人接受也不需要**动画的干预而最重要的是欧美的观念思潮 思想认知与亚洲存在很大差异使它们不容易理解很认识**动画在这里举几个不那么恰当的例子 比如我在外国论坛上转时 发现有人说"**动画人物的眼睛怎么那么大?真不习惯"还有人认为柯南故事过于冗长 龙珠十分做作也许真是如此 但我们从来不这么认为总结:在****动画会远不如**国产动画更受欢迎**动画片其重点还是在国内 也需出口 但平均到各国 分额都不大个人见解一个动漫发烧友与动漫评论员我的邮箱fshyl_1@163.com结交天下友
**动画与**动画的特点对比
**动画与**动画的特点对比 当今世界上,**动画片和**动画片占据全球动画市场的大部分市场份额,而这两种动画片都有自己鲜明的风格,几乎可以说,我们看一部动画片,可以一眼就分辨出这部动画片是**动画片还是**动画片。
总的概括的来看,**动画片一般分两类主题:一类比较突显团结就是力量这一主题,会以个人奋斗为线索以达到一个很高的目标。
而另外一类呢,则表达了成年人对于社会压力的抗争,希望回到为所欲为的小时侯. 圣斗士星矢,灌篮高手,火影忍者等就体现了团队的力量,而蜡笔小新则是后者的体现。
这样也就使**的动画题材包罗万象、层出不穷。
有冒险、神化类型,亦有校园生活类型,亦有悬疑推理类型,亦有以欧洲为背景的类型.也由于这样的原因,**动画的年龄分差很大,有各种适合各个年龄段和各人性格特点的动画,但因为色情暴力或哲理等特点单一鲜明的突出,这样就缺乏适合全民观看的片子。
当然也有偏向文学性的题材,这类才是值得推崇的经典,很多作品都包含了很积极的现实意义和**式的人文关怀。
**动画更多地体现了东方民族隐忍、含蓄的特征。
某种程度上甚至比我们**人还更讲究简练与写意的风采。
他们对动画角色的二维处理,多少反映了对于国画技巧的承袭:要的就是那样的意境!那些角色的设计看似简单,和真实世界相差甚远,但创作人员一般通过出色的观察力赋予角色以鲜明的活力,使得那些平面的人物看起来是那么的有生命力,以至于观众根本不会在乎其视觉上“立体”与否,和整个画面的配合,寥寥几笔就能让观众感受到剧情想要传达的感受。
宫崎骏作品《龙猫》中有个叫“小米”的4岁小女孩,是超级顽皮+初生牛犊不怕虎型的性格,在视觉呈现上一个是简单的二维图像,可观众却从中感受到无限快乐的童趣,并且在心里留下深刻的美好回忆。
**动画人物的心理刻画上是非常细腻的。
但在人物造型上以作者的个人风格作为明显的外部特征。
如宫崎骏的影片中,一张似曾相识的脸,在《风之谷》中娜乌西卡,在《天空之城》中则是希塔,《魔女宅急便》中的淇淇,《龙猫》中的嗥月。
又如手冢治虫,《阿童木》和《大都会》其中的主要人物的造型也有相似之处等等。
而**动画以主流动画为主,有较强的主流化倾向。
在**,动画的对象是儿童。
动画题材单一,主要强调影片的教育作用和民族文化,在任何情况下都必须遵循公认的社会准则和道德规范。
**主流动画严格禁忌不同**之间的婚恋,杀人,复仇。
反面人物总是被冥冥中的**惩罚,而不是某一具体的人,如《美女与野兽》中,野蛮的猎手加斯顿失手掉下深渊,《钟楼怪人》弗罗洛主教从巴黎圣母院的顶楼坠落等。
同时**动画注重个人主义,崇尚自由, 狮子王,蜘蛛侠,绿巨人等等,大都反应了个人英雄主义的主题。
在画面人物设计上,好莱坞的3D动画电影在追求“外观”真实性的同时,也并没有丧失角色塑造的趣味性:那些3D角色在细节无限追求“逼真”的同时,整体形象设计上又具有传神的夸张性,往往能将角色最突出的特点表现得淋漓尽致。
《怪物史莱客》、《汽车总动员》等创造造型怪趣而细腻的3D动画了便是其典范。
详细来说,在造型方面**动画追求唯美完美无缺,男主角的大部分都是身材魁梧高大,很帅;女主角则一头长发,瓜子脸,极度夸张的一双大眼睛和同样极度夸张的一个小鼻子,身材非常好。
而在**动画中,人物不算美形,人物造型都比较简单,人物比例不正确..比较夸张。
通常会采取1:9的比例,男女主角的身材相貌不追求**动画片那样的完美无缺,但是身材和相貌更接近角色,也更接近现实中的人们。
也可能这样做的话,人们看完动画片之后就不会有什么自卑感了。
在人物设计方面,**多以突出团体为主,而**的动画则常充当救世主的角色,例如:男女超人,蜘蛛侠,蝙蝠侠,地球女神,兰博之类的 在动作风格方面,与**动画相比,**动画在动作的连续性和流畅感方面明显处于劣势,**动作偏硬,而**动作偏软,**表现动作是为了表现动作,而**表现动作则是为了表现剧情,不过这也促成了**动画能够在画面上有超越动作神态本身的更佳表现,因此,对内心世界的刻意描摹,是**动画的一大特色,也是我们区分它与**动画的主要标志之一。
在场景方面**画得非常仔细,绘画非常细腻。
而**方面较**动画没那么细致入微,不过,对于情节要求来说这已经足够了。
在选材方面**属于现实主义,选材贴近生活,内容多元化,在取向方面更多的是关注人类。
而**则是拿来主义,选材具有广泛性,思想超前,有广大的观看群众,不过内容不多元化,题材单一。
,在叙述结构方面**属于小说型,多以系列片为主,故事是联系在一起的具有很强的剧情性。
而**方面则是属于戏剧型,故事多是独立的,是片段型的,相互之间不具有联系性,不过很搞笑。
在制作方面,从**来看,基本上都是采用二维制作,成本较低,多以电视动画为主。
而**则多是三维的,比较有艺术性,它和电影胶片的帧数是一样的,一个动作就是24帧从不偷懒 所以成本也...
**动画与**动画的特点对比
**动画与**动画的特点对比当今世界上,**动画片和**动画片占据全球动画市场的大部分市场份额,而这两种动画片都有自己鲜明的风格,几乎可以说,我们看一部动画片,可以一眼就分辨出这部动画片是**动画片还是**动画片。
总的概括的来看,**动画片一般分两类主题:一类比较突显团结就是力量这一主题,会以个人奋斗为线索以达到一个很高的目标。
而另外一类呢,则表达了成年人对于社会压力的抗争,希望回到为所欲为的小时侯. 圣斗士星矢,灌篮高手,火影忍者等就体现了团队的力量,而蜡笔小新则是后者的体现。
这样也就使**的动画题材包罗万象、层出不穷。
有冒险、神化类型,亦有校园生活类型,亦有悬疑推理类型,亦有以欧洲为背景的类型.也由于这样的原因,**动画的年龄分差很大,有各种适合各个年龄段和各人性格特点的动画,但因为色情暴力或哲理等特点单一鲜明的突出,这样就缺乏适合全民观看的片子。
当然也有偏向文学性的题材,这类才是值得推崇的经典,很多作品都包含了很积极的现实意义和**式的人文关怀。
**动画更多地体现了东方民族隐忍、含蓄的特征。
某种程度上甚至比我们**人还更讲究简练与写意的风采。
他们对动画角色的二维处理,多少反映了对于国画技巧的承袭:要的就是那样的意境!那些角色的设计看似简单,和真实世界相差甚远,但创作人员一般通过出色的观察力赋予角色以鲜明的活力,使得那些平面的人物看起来是那么的有生命力,以至于观众根本不会在乎其视觉上“立体”与否,和整个画面的配合,寥寥几笔就能让观众感受到剧情想要传达的感受。
宫崎骏作品《龙猫》中有个叫“小米”的4岁小女孩,是超级顽皮+初生牛犊不怕虎型的性格,在视觉呈现上一个是简单的二维图像,可观众却从中感受到无限快乐的童趣,并且在心里留下深刻的美好回忆。
**动画人物的心理刻画上是非常细腻的。
但在人物造型上以作者的个人风格作为明显的外部特征。
如宫崎骏的影片中,一张似曾相识的脸,在《风之谷》中娜乌西卡,在《天空之城》中则是希塔,《魔女宅急便》中的淇淇,《龙猫》中的嗥月。
又如手冢治虫,《阿童木》和《大都会》其中的主要人物的造型也有相似之处等等。
而**动画以主流动画为主,有较强的主流化倾向。
在**,动画的对象是儿童。
动画题材单一,主要强调影片的教育作用和民族文化,在任何情况下都必须遵循公认的社会准则和道德规范。
**主流动画严格禁忌不同**之间的婚恋,杀人,复仇。
反面人物总是被冥冥中的**惩罚,而不是某一具体的人,如《美女与野兽》中,野蛮的猎手加斯顿失手掉下深渊,《钟楼怪人》弗罗洛主教从巴黎圣母院的顶楼坠落等。
同时**动画注重个人主义,崇尚自由, 狮子王,蜘蛛侠,绿巨人等等,大都反应了个人英雄主义的主题。
在画面人物设计上,好莱坞的3D动画电影在追求“外观”真实性的同时,也并没有丧失角色塑造的趣味性:那些3D角色在细节无限追求“逼真”的同时,整体形象设计上又具有传神的夸张性,往往能将角色最突出的特点表现得淋漓尽致。
《怪物史莱客》、《汽车总动员》等创造造型怪趣而细腻的3D动画了便是其典范。
详细来说,在造型方面**动画追求唯美完美无缺,男主角的大部分都是身材魁梧高大,很帅;女主角则一头长发,瓜子脸,极度夸张的一双大眼睛和同样极度夸张的一个小鼻子,身材非常好。
而在**动画中,人物不算美形,人物造型都比较简单,人物比例不正确..比较夸张。
通常会采取1:9的比例,男女主角的身材相貌不追求**动画片那样的完美无缺,但是身材和相貌更接近角色,也更接近现实中的人们。
也可能这样做的话,人们看完动画片之后就不会有什么自卑感了。
在人物设计方面,**多以突出团体为主,而**的动画则常充当救世主的角色,例如:男女超人,蜘蛛侠,蝙蝠侠,地球女神,兰博之类的 在动作风格方面,与**动画相比,**动画在动作的连续性和流畅感方面明显处于劣势,**动作偏硬,而**动作偏软,**表现动作是为了表现动作,而**表现动作则是为了表现剧情,不过这也促成了**动画能够在画面上有超越动作神态本身的更佳表现,因此,对内心世界的刻意描摹,是**动画的一大特色,也是我们区分它与**动画的主要标志之一。
在场景方面**画得非常仔细,绘画非常细腻。
而**方面较**动画没那么细致入微,不过,对于情节要求来说这已经足够了。
在选材方面**属于现实主义,选材贴近生活,内容多元化,在取向方面更多的是关注人类。
而**则是拿来主义,选材具有广泛性,思想超前,有广大的观看群众,不过内容不多元化,题材单一。
,在叙述结构方面**属于小说型,多以系列片为主,故事是联系在一起的具有很强的剧情性。
而**方面则是属于戏剧型,故事多是独立的,是片段型的,相互之间不具有联系性,不过很搞笑。
在制作方面,从**来看,基本上都是采用二维制作,成本较低,多以电视动画为主。
而**则多是三维的,比较有艺术性,它和电影胶片的帧数是一样的,一个动作就是24帧从不偷懒 所以成本也...
**动漫,**动漫和**动漫有什么区别?
**动画的特点 **动画学派以独特的风格和视角,在世界动画舞台上有着特殊的一席之地。
下面谈谈**动画的独特之处: 第一:强调内容的健康性。
**动画片突出了**文化的优良传统,这里没有血腥,更没有色情。
第二,形式不拘一格。
上下五千年、悠悠文明史,造就了**动画片百花齐放的格局。
同是水墨动画片,就可以运用多种风格的画意。
齐白石、贾又福、李可染的笔法在不同的动画当中体现了不同的风格。
第三:坚持民族绘画传统。
**的动画片可谓取之不尽、用之不竭,从绘画到雕塑,从剪纸到皮影,很多优秀的民族民间艺术,都是我们值得借鉴的好材料。
对优秀传统文化的借鉴和对本土现实生活的提纯,使**的动画片呈现地道的**风貌。
与古希腊、古罗马以及欧美等国的魔鬼、魔法、巫术不同,**动画片中描写的神仙、鬼怪、法术也完全本土化,像手持如意金箍棒、火眼金睛的孙悟空;行走驾云的太白金星;爱管闲事的土地爷,还有顺风耳、千里眼、人参娃娃……这些都完全是土生土长的“**风”,即使绘写现代生活的动画片,也都纯然是一派**气概。
我们不仅看到了《米老鼠和唐老鸭》这样优秀的动画片,我们同样看到了迪斯尼乐园这样享誉世界的娱乐场所。
这就是现代卡通艺术的发展之路:不仅要有一个系统的文化产业,更要有完善的产业链条,逐步实现卡通产业投入与产出的良性循环。
而它的发展与繁荣,在很大程度上取决于社会经济水平与大众文化消费观念。
超过一个世纪的历史,**卡通始终处于产业化的边缘,没有能够实现产业发展的良性循环。
令人欣慰的是,近十年来,**的卡通业也正在朝着“产业化”和“良性循环”的方向发展。
当然,在这个过程中会遇到很多问题和情况,所以在处理问题的能力上我们又会面临新的考验。
**动画的特点 **动画的艺术特点。
概括的来看**动画片,一般分两类主题,一类比较突显团结就是力量这一主题,会以个人奋斗为线索以达到一个很高的目标,而另外一类呢,则表达了成年人对于社会压力的抗争,希望回到为所欲为的小时侯. 圣斗士星矢,灌篮高手,火影忍者等就体现了团队的力量,而蜡笔小新则是后者的体现。
这样也就使**的动画题材包罗万象、层出不穷。
有冒险、神化类型,亦有校园生活类型,亦有悬疑推理类型,亦有以欧洲为背景的类型.也由于这样的原因,**动画的年龄分差很大,有各种适合各个年龄段和各人性格特点的动画,但因为色情暴力或哲理等特点单一鲜明的突出,这样就缺乏适合全民观看的片子。
当然也有偏向文学性的题材,这类才是值得推崇的经典,很多作品都包含了很积极的现实意义和**式的人文关怀。
**动画更多地体现了东方民族隐忍、含蓄的特征。
某种程度上甚至比我们**人还更讲究简练与写意的风采。
他们对动画角色的二维处理,多少反映了对于国画技巧的承袭:要的就是那样的意境!那些角色的设计看似简单,和真实世界相差甚远,但创作人员一般通过出色的观察力赋予角色以鲜明的活力,使得那些平面的人物看起来是那么的有生命力,以至于观众根本不会在乎其视觉上“立体”与否,和整个画面的配合,寥寥几笔就能让观众感受到剧情想要传达的感受。
宫崎骏作品《龙猫》中有个叫“小米”的4岁小女孩,是超级顽皮+初生牛犊不怕虎型的性格,在视觉呈现上一个是简单的二维图像,可观众却从中感受到无限快乐的童趣,并且在心里留下深刻的美好回忆。
**动画人物的心理刻画上是非常细腻的。
但在人物造型上以作者的个人风格作为明显的外部特征。
**动画以主流动画为主,有较强的主流化倾向。
在**,动画的对象是儿童。
动画题材单一,主要强调影片的教育作用和民族文化,在任何情况下都必须遵循公认的社会准则和道德规范。
**主流动画严格禁忌不同**之间的婚恋,杀人,复仇。
反面人物总是被冥冥中的**惩罚,而不是某一具体的人, **动画片 经过长期的发展,形成鲜明的特点。
它以剧情片为主,情节曲折,生动有趣,人物性格鲜明,音乐优美动听,引人人胜,特别注重细节的刻画,做到了雅俗共赏,适合绝大多数观众的审美口味。
多以大团圆结局,悲剧性的影片很少,努力迎合广大观众的心理需求。
人物造型设计规范,与生活中的原型差别不大,大多不大变形,形象优美;动物形象大都做大幅度夸张:大头、大眼、大手、大脚,成为被世界各国广泛借鉴的卡通模式。
目前,随着动画制作与电脑科技的结合,利用3D影像软件增加了华丽炫目的画面效果。
此外,电脑动画制作还应用于真人的电影拍摄当中,成为电影工业中重要的一环,在整个电影市场上始终占有一席之地。
相比之下**、**动画在创作上,思维非常活跃,题材广泛,有动物,有儿童少年,有缠绵的爱情故事等等。
迪斯尼动画作品大都采取家喻户晓的童话故事为题材,以动画特有形式,配上优美动听的音乐,极力表现温情世界。
以“博爱”为中心,动物拟人化,因此获得了儿童及家庭观众的喜爱。
为什么**的漫画这么发达?
上世纪50年代,**各领域百废待兴,其中手冢治虫受迪士尼动画(曾经连续看了130便《小鹿斑比》)及**动画《铁扇公主》的影响,开始创作漫画(手冢治虫原为一名医生,并拥有医学博士学位),并且开拓出新的制作方法: 打破迪士尼动画一个口型对一个发音的模式,采用嘴部开伞帧闭三帧的方式,并大量应用固定背景大大节约制作时间及成本,使一集20分钟的动画制作周期控制在了一周之内,并且选择了电视这一传播媒体,制作了**第一部YTV动画《铁臂阿童木》奠定了**动画发的道路。
在那之后,几乎靠手冢治虫一人之力将**动画推至世界一流水平,并且极大的促进了**人对动漫的喜爱 在这之后,更多的人投入到动漫制作中,再加上**府的帮助(here!here!)**的动画得到了长足的进步,并且形成了完善的商业化运作模式,使动漫产业产生了巨大的利润,进一步促进了**动画的发展 一,**与**对动漫的定位不同 **人的思想就是动画片就是给小孩子看的,只要受教育就行,什么画风啊人物啊都是次要的,就是打发小孩的;**则是一种有意识的保护思想,要保护思想那种开发的思想,**的动漫可以打破传统的概念,动漫不再只是孩子的专利,也在向多元化发展,达到从孩子到中年甚至于到老年的一个飞跃,其中的语言处理的也非常棒。
二,**与**对动漫的**策也不同 **对动漫企业只是认为是一个浪费,没有利润的企业,确实在**投资动漫就相当于在投资垃圾股票只能赔钱不可能赚钱,确实是这样,这是因为一种恶性循环,大家认为动漫不重要就不投资,没有投资动画质量就会下降,质量下降**动画就更没有人看,没人看更加没人投资,依次的成了循环;**则把动画当成产业,有很好的法律,重投资重质量,试问谁还在看**的动画呢? 三,**与**对待漫画人的态度 在**漫画人没有很好的法律保护,更加没有在漫画中体现个人的风采;在**动漫有很好的法律保护,在出某个动画的时候,不是大力的宣传是哪个公司出品的,而是宣传是哪个人画的,把公司放在动漫人的后面,提高了动漫人的积极性,现在大家就可能说出很多大师的名字,比如手冢治虫,CLAMP,吉住涉等等,可是大家能说出**动漫人的名字吗?我是一个都不知道,所以**的做法促成了一种很好的良性循环
动漫和漫画最早是怎么在**流行起来的?
**是典型的动漫强国,其动漫发展的模式具有鲜明的民族特色而不失创新和吸引力。
动漫是**的重要产业链,在全球鲜有对手。
**动漫的发展过程大致可分为4个阶段:萌芽期、探索期、成熟期、细化期。
日式漫画是漫画的一种类型。
16世纪漫画自西方传入**,并发展出独特的绘画风格,逐渐在**形成了拥有大量读者群的庞大产业,其影响也延伸到其他国家,其中宫崎骏入选**漫画殿堂。
日式漫画并不局限于**漫画,在华人地区、韩国、东南亚和欧美等地区也有许多这种风格的作品。
给分。
**漫画和**漫画哪个影响力更强大一点
这些英雄都是出自**惊奇漫画 你说的这些其实没有可比性 不同时代大众喜欢的 漫画英雄也不一样 就像2战时期 **队长无疑是最火热的 可是直到今天 超人和蝙蝠侠绝对是最经典的 但是大多数的**人都很喜欢蜘蛛侠 因为他就像邻家男孩一样 很平常很普通 钢铁侠 还曾有段时间一度和**队长决裂 争夺领导权 其实你可以看看其他的一些漫画英雄 诸如 惩罚者 他是唯一一个没有超能力 算是反英雄 想夜魔侠也可以看看 多看几个漫画英雄你会发现他们都有各自的优点 没有你所谓的谁最强这一说